Abstract

“Mi muñeca me miró”

Estaba quedándome dormida, cuando siento que algo  se movió, abro los ojos y observo a mi alrededor, me percato que mi muñeca ya no estaba en la repisa donde siempre ha estado, de repente siento unos pasos y miro hacia abajo entre penumbras y su rostro angelical había cambiado a una cara horrenda y maléfica, corro a prender la luz y ya ese rostro se había ido… pudo haber sido mi imaginación…”
     Relatos como éste o similares, que refieren a muñecas de porcelana, trapo u otros materiales, que se encuentran o “residen” en algunos hogares de diferentes partes del mundo; son un tópico recurrente en algunas tradiciones culturales, en el cine o cuentos  del género terror.   Las figuras más comunes son  hechas de porcelana decoradas a mano y  también las muñecas cuyo  cuerpo de trapo y cabeza de loza están vestidas con trajes de la época  victoriana.  Desde luego que existen muchas otras de diferente tipo, pero todas ellas tienen como rasgo común las caras inocentes, angelicales, apelando a un tipo de  belleza que supone  delicadeza y ternura, pero que por alguna razón desconocida, adquieren la facultad de moverse y en consecuencia aterrorizar.
    Hay quienes poseen estas muñequitas y sienten una simpatía hacia ellas, esa, se supone, fue la intención del fabricante; pero hay otros sin embargo, que tales figuras les producen una total y completa antipatía o  recelo.
    Frente a esto surge  la pregunta ¿porqué se genera una percepción especial y ambigua hacia tales muñecas? Partiendo por lo más básico,  la razón radica, primeramente,  en su parecido con los rasgos humanos, ojos fijos que simulan la acción de ver, cuerpecillos quietos que recuerdan las poses humanas, y , seguramente,  que no son objetos de arte representativo como podría ser una escultura o una estatua, sino “acompañantes” en la intimidad del hogar. 
    El proyecto, “Mi muñeca me miró”, se basa en la búsqueda de esa representación imaginaria que se puede inscribir en el tema del animismo, la magia simpática y el Vudú; territorios que desde la antropología y la psicología procuran explicar ciertos miedos interiores y atávicos que aparecen en los objetos citados. 
    Es aprovechando esas dimensiones humanas, terrores arcaicos o proyecciones infantiles, es que mi propuesta busca, mediante los materiales pertinentes: arcilla, engobes y esmaltes, hacer evidente esa sensación distorsionada o imaginaria que acompaña a dichas muñecas.
    Consecuente con lo anterior, el enunciado “Mi muñeca me miró” expone y sobrexpone: por una parte la presencia siempre subjetiva y compleja de la percepción,  y por otra parte la sospecha de que lo vivo se expande en los objetos inanimados, especialmente en los antropomórficos, ciertos juguetes y figuras cuyas finalidad es decorar inocentemente la vida desde sus repisas o vitrinas; Quiero decir que tras el hombre contemporáneo, modelado por  la influencia técnico-científica, las explicaciones psicológicas, sociológicas o filosóficas, pervive el hombre primitivo, aquél hombre que se refugia en las zonas más arcaicas del cerebro, aquél hombre- hermano nuestro- que se aterrorizaban por sus sombras en las cavernas hace miles de años.   

La obra final.








Especificaciones técnicas: 
Las obras fueron construidas a base de arcilla para alta temperatura (1300°), con una altura promedio de 30 cms de alto y 10 cms de ancho.

1° Cochura, baja temperatura (900°)






 Luego de que la pieza se le haya ido toda la humedad, es preciso colocarla en el horno para su cochura a baja temperatura, en este estado de "biscocho", se le puede añadir el engobe, que es el que le da color a la pieza, junto con los pigmentos, después añadidos estos, es el momento de aplicar el esmalte para dar brillo a la pieza, y nuevamente es introducida en el horno, pero ésta vez, para un cocimiento final en alta temperatura.

Construcción de las piezas.












 Para la construcción de las piezas, se utilizó arcilla NT de alta temperatura, la técnica utilizada es a base de cordones, y en ocasiones a base de placas delgadas (para la ropa), otro elemento utilizado es la barbotina, para pegar piezas que posean distinta humedad. 
 Las herramientas utilizadas, fueron en gran mayoría estecas, y a su vez recleta, agujas y cartonero.

Proceso creativo




Primeros bocetos, acercándose a la estructura de las figuras y que fisonomías podrían tener.

Fundamentación.

Mediante la recolección de objetos personales para luego acabar con una caja de recuerdos, donde cada objeto tendría su importancia, es así como la temática o más bien la lectura que se da entre todos los objetos en su conjunto es la de recuerdos de niñez basados en juguetes.
          Ahora bien el tema en sí son los juguetes como recuerdos de una niñez por ende el proyecto a realizar se basaría en estos juguetes, pero ésta vez, crear unos nuevos prototipos basándose en gustos personales, empezando por la preferencia del material (arcilla), por ende se realzaría su imagen tridimensional (aludiendo a los pequeños juguetes de plástico), donde en su conjunto tendrían una unidad en tamaño y tema (ficción), donde cada objeto tendría su propia personalidad, ésta se realizaría mediante forma, color y textura, así el resultado no sería el mismo en cuanto a los pequeños juguetes de plásticos, sino mas bien se conservaría la técnica de la escultura en cerámica, resaltando todas sus cualidades, llegando a ser objetos de cerámica contemporánea.

Bocetos previos.

                                          Estereotipos de villanos y héroes.

Entonces, porqué...

   ¿Qué es un juguete?, un juguete es un objeto que sirve para el entretenimiento, generalmente destinado a niños, sin embargo este puede ir mas allá…
     Proyecto “Tierra de Juguetes”, se genera a través de la recolección de objetos con carga sentimental, siendo los juguetes su mayor importancia, a través de la arcilla poder recrear algunos juguetes de mi niñez, siendo estos modificados por elementos que eh ido adquiriendo de niñez a adulto ,a su vez  construir a través de la escultura cerámica módulos que representen cualidades diferentes de cada juguete, siendo así un objeto que contenga rasgos de la cerámica contemporánea. Por último poder encontrar en cada objeto cerámico esa mirada de niño a aquel juguete que tuvo en sus manos y lo ritualizó, pero que ya adulto tiene otra mirada mas propia hacia éstos.

3,2,1...¡arranquen los motores!

    La construcción de los objetos, fue a bases de lulos, quiere decir que se forman unos tipos de cordones de arcilla donde se van montando uno encima de otro para formar la figura deseada y para incorporar algunos detalles fue necesario el uso de barbotina, comúnmente el pegamento de la cerámica, donde simplemente se mezcla en algún contenedor una parte de arcilla cruda (80%) y agua (20%). Las herramientas ocupadas mediante el proceso de construcción, fueron diversas estecas, riñon y agujas.








La segunda patita...

    Luego de la construcción de los objetos, éstos son introducidos al horno, para una quema en "bizcocho", donde la temperatura va desde los 800°-900°, es aquí donde se colorean las piezas con engobes (o puede ser antes donde el objeto aún esta sin cocimiento pero totalmente seco), así para una mayor representación los objetos cerámicos fueron enriquecidos con engobes y esmaltes, dando brillo y color a la obra final, a su vez se incorporarán elementos que representen la personalidad del objeto, aparte de esgrafiado y pastillaje.




Finalmente...

Luego de un largo proceso, las piezas están listas...













Mi agradecimiento a todas aquellas personas que estuvieron constantemente apoyándome en este proyecto. Gracias, totales.